.:: Jean miX.L. ::: Créatif multi-fonctions ::.

A l'occasion des fêtes de fin d'année, mon groupe Hollowave a décidé de faire 2 petits cadeaux à ses fans.

Le premier est notre remix du morceau Tricky Tricky de Röyksopp à télécharger en cliquant ici.

Röyksopp - Tricky Tricky (Hollowave Remix) by Hollowave

Le second est un mini-album 7 titres intitulé Before Hollowave regroupant une sélection de morceaux réalisés en solo par les membres du groupe avant leur association au sein d'Hollowave.

Pour télécharger Before Hollowave, cliquez-ici. Attention, ce lien ne sera disponible que jusqu'au 31 janvier 2010 donc profitez-en vite !

Tous les morceaux et remixes du groupe étant diffusés aléatoirement sur différents sites web, sachez également que nous avons créé la page Facebook d'Hollowave afin de tous les recenser.

Cliquez sur l'image ci-dessous pour accéder à la page Facebook.

En devenant fan de notre page Facebook, vous serez maintenant sûr de ne rater aucun nouveau morceau tel que Labyrinth, mis en ligne récemment sur Soundcloud et Facebook.

Bonnes fêtes de fin d'année à tous !

Après plus d’un mois, il est temps pour moi de faire un petit compte-rendu des Nuits de l’Ososphère de Strasbourg, festival à la programmation très pointue puisque s’y croisaient Laurent Garnier (quel festival n’a-t’il pas fait cette année ?), Au revoir Simone, Rone, Plaid, The Orb, Agoria, Goldie, Alec Empire, Sebastian, etc…

Pour ma part, j’assistais à la première soirée pour laquelle je faisais l’impasse sur Laurent Garnier (vu déjà 2 fois cette année – voir billets précédents) préférant aller voir The Orb, groupe ô combien mythique de la scène électronique anglaise qui a contribué à la reconnaissance du genre grâce à leurs premiers albums considérés comme culte.

Si le public était plutôt clairsemé au début, la salle se remplissait au fur et à mesure du show. Ils ont bien sûr joué leurs classiques dont Little Fluffy Clouds, morceau très trippant en live grâce à l’association des visuels hypnotiques et du sample lancinant d’Ennio Morricone. The Orb était accompagné par un chanteur au style Raggamuffin qui posait sa voix sur quelques morceaux. En plein milieu du concert, comme pour casser l’ambiance neurasthénique, le groupe nous livrait un mash up des Scissor Sisters mixé avec les Bee Gees en total contraste avec le reste des morceaux.

Nouveau contraste ensuite avec le concert des filles du groupe Au revoir Simone (groupe pas du tout français malgré le nom) que je ne connaissais qu’à travers un morceau. Au début de leur prestation, leur musique m’apparaissait fraîche et entêtante mais, à mi-concert, le côté redondant des morceaux commençait à me lasser un peu. Cela était sans doute dû à l’économie de moyen au niveau de leurs instruments (même son de boîte à rythme sur plusieurs titres).

Très communicatives, elles ont tout de même su s’attirer la sympathie du public.

L'un des inconvénients de ce genre de festival, c'est la profusion de groupes qui jouent dans plusieurs salles et donc, parfois, en même temps. Gros dilemme donc puisque 3 groupes m’intéressaient alors que leurs prestations se chevauchaient. Fredo Viola, Plaid et Rone passaient donc au même moment. Je faisais une croix sur Rone (pour la deuxième fois après les Nuits Sonores où je lui avais préféré Carl Craig), j’assistais quand même à 10 petites minutes de Fredo Viola avant de filer voir Plaid (pour qui j’avais principalement fait le déplacement avec The Orb).

Débute donc enfin le concert de Plaid. Ceux qui ne connaissent pas ont sans doute l’air d’assister à une performance de 2 nerds venus de la Sillicon Valley en train d’installer Windows 7 sur un ordinateur portable. Cela peut effectivement surprendre d’autant plus que les 2 membres de Plaid ont presque l’air gênés quand le public les applaudis, façon «Mince, on nous regarde !». Les vidéos projetés derrière eux permettaient heureusement de détourner l’attention et de confirmer que nous assistons bien à un live.

En plus, même si leur musique était la plus indansable de la soirée à cause de leurs rythmes au tempo destructuré, c’est paradoxalement là que le public bougeait le plus, leur musique étant relativement prenante.

Il y a une semaine jour pour jour, j'assistais à un événement exceptionnel à plus d'un titre puisque le chanteur Antony se produisait à Lyon pour son unique concert en France² accompagné d’un orchestre, celui de l'Opéra de Lyon, dans un lieu hors-du-commun, le théâtre antique de Fourvière.

Sans surprise, le festival des Nuits de Fourvière affichait complet ce soir là.

Comme certains, j'ai découvert Antony tardivement avec l'album Volta de Björk dans lequel il l'accompagne en duo sur 2 titres.

Je me suis alors intéressé à son travail en me procurant d'abord son 2ème album I am a bird now (sur lequel on retrouve des duos avec Rufus Wainwright et Boy George) et, ensuite, Hercules and love affair, un album disco-house faisant partie de l'un des nombreux projets auxquels il collabore. Plus tard, sortait son 3ème album The crying light , très largement représenté lors de ce concert d'une durée d'1 h 30 et dont voici la setlist.

• Rapture
• Christina's farm
• For today I am a boy
• Everything is new
• Another world
• Crazy in love
• Everglade
• Ghost
• Dust and water
• I fell in love with a dead boy
• Be my husband
• Cripple and the starfish
• Her eyes are underneath the ground

Encore

• Salt, Silver, Oxygen
• The crying light

Malgré le vent qui gênait un peu l'orchestre (des partitions s'envolaient par moment), tous les morceaux étaient interprétés avec une finesse à la hauteur du talent à fleur de peau d'Antony. Le public (d'environ 5000 personnes tout de même) était quant à lui absorbé par le spectacle et on n'entendait pas une seule mouche voler lors d’un morceau où le break était constitué d'un silence de 30 secondes. L'un des passages les plus surprenants était celui où Antony chantait accapella alors que la musique était constituée des seuls claquements de doigts du public.

Comme on peut le voir en partie sur l'extrait vidéo ci-dessous capté à Fourvière, Antony est un artiste très communicatif avec son public. Les pauses entre chaque chanson étaient l'occasion pour lui de livrer une anecdote sur sa source d'inspiration. Sur un autre titre, c'est son perfectionnisme qui ressort quand il s'arrête en plein milieu pour reprendre du début car il n'était pas satisfait de sa prestation.

Quelques reprises agrémentaient également ce concert dont, notamment, une version revisitée de Crazy in Love interprétée à l'origine par... Beyonce ! Vous pouvez voir ci-dessous une vidéo de cette version captée au concert donné à Amsterdam lors du Holland Festival en compagnie du Metropole Orkest.

Avant de revenir pour les rappels avec 2 autres morceaux, Antony nous gratifie du passage le plus intense de son concert en interprétant l'une de ses chansons les plus bouleversantes : Her eyes are underneath the ground.

C'est avec The crying light, chanson-titre de son 3ème album, qu'Antony conclue la soirée devant un public conquis qui ne regrette pas un instant d'être venu assister à ce moment rare et inoubliable.

Une vue du théâtre antique de Fourvière sans public et sans orchestre.

Vous pouvez voir le concert intégral enregistré au Holland Festival d’Amsterdam en cliquant ici.

²Un second concert avait lieu à Paris sans orchestre.

Comme je l’annonçais dans une précédente note, la prochaine playlist allait être assez copieuse. Voilà donc pas moins de 19 morceaux qui donnent la part belle à Fever Ray, le meilleur album de l’année 2009. Ce n’est que mon opinion mais la presse musicale est généralement assez dithyrambique à propos de cet album. Pour ceux qui l’ignorent, Fever Ray, c’est l’album solo de Karin Dreijer, moitié du groupe The Knife qui prête aussi sa voix sur certains morceaux de Royksöpp. De groupe sympathique pour ses 2 premiers albums, The Knife est passé à la vitesse supérieure avec Silent Shout, leur 3ème album. Il a fallu attendre l’album solo de Fever Ray pour qu’ils soient enfin consacrés en France.

La playlist s’écoute comme d’habitude en cliquant sur Ecouter la radio sous Jukebox dans le menu en haut à gauche.

• 01 - Fever Ray - Triangle Walks (Rex The Dog remix radio edit)

Cette playlist débute naturellement avec le nouveau single de Fever Ray remixé ici par Rex the Dog. Ce dernier a pour habitude d’accélerer le tempo des morceaux qu’il remixe. Cela se confirme ici avec cette version qui rend magistralement honneur à l’originale.

• 02 - Simian Mobile Disco - Audacity Of Huge (Naum Gabo)

Le nouvel album de Simian Mobile Disco arrive bientôt. Pour marquer le coup et faire leur promo, ils offrent gratuitement un pack MP3 composer de 4 extraits du nouvel album et de 7 remixes à télécharger sur leur site.

• 03 - Laurent Garnier - Visage à la lèvre

Tales of a kleptomaniac, le dernier album de Laurent Garnier sorti récemment devait être à l’origine un double CD. A cause de coûts de production trop élevés, cela n’a pas pu se faire. Laurent Garnier a donc eu l’idée de proposer le contenu du 2ème CD originellement prévu en téléchargement gratuit pour ceux qui ont acheté l’album. Un excellent bonus dans la lignée de l’album The cloud making machine qui s’avère être au minimum aussi bon que celui-ci.

• 04 - Gus Gus - Add This Song (Tilmann Remix)

Gus Gus revient en septembre avec un nouvel album qui, ô surprise, va sortir chez Kompakt, le fameux label techno allemand ! Le 1er single vient de sortir et quelques remixes commencent donc à fleurir par ci par là.

• 05 - Björk (featuring Antony) - The Dull Flame Of Desire - Modeselektor Remix For Girls

Prenez Björk et Antony (de Antony & the Johnsons), secouez au shaker de Modeselektor et vous obtenez ce remix ravival que, personnellement, je surkiffe.

• 06 - cit - die koenigin

Frickel & Wirsch est un netlabel d’electronica allemand qui vient de se lancer. Cit est l’une leurs premières sorties. Comme vous pouvez télécharger leurs maxis gratuitement et légalement, non seulement vous écouterez de la bonne musique mais, en plus, vous ferez la nique à Hadopi. Et puis, comme ils adorent Hollowave, c’est un netlabel qui ne peut foncièrement avoir mauvais goût.

• 07 - Fever Ray – Seven

• 08 - Miss Kittin & The Hacker - Suspicious Minds

Il paraît que c’est une reprise d’Elvis Presley ! ! !

• 09 - Junior Boys - Parallel Lines

2009 est l’année des retours en force. Voici un morceau extrait du nouvel album de Junior Boys : Begone Dull Care.

• 10 - Laurent Garnier - La marquise de Sade

• 11- The Knife - Pass this on (Dahlback and Dahlback Remix)

En plus de Fever Ray, je ne pouvais pas vous laisser passer à côté de cet excellent remix du tube Pass this on de The Knife.

• 12 - Yuksek featuring Chromeo - So Down

• 13 - Danger Mouse & Sparklehorse - Everytime I'm With You

Le nouvel album de Danger Mouse n’a pas plu à sa maison de disque. Du coup, il a décidé de sortir dans le commerce un CD vierge (accompagné tout de même d’un carnet réalisé par David Lynch) alors que l’on peut télécharger gratuitement l’album sur son site pour ensuite le copier sur le CD vierge en vente. Comme vous n’êtes pas obligé d’acheter le CD, cela fait un autre moyen de faire la nique à Hadopi.

• 14 - Guy Gerber & Chaim - My Space

• 15 - Simian Mobile Disco - Synthesise (No Voodoo edit)

• 16 - Miss Kittin & The Hacker - Inutile Éternité

C’est en live que je me suis rendu compte à quel point Miss Kittin and The Hacker étaient influencés par le groupe Dopplereffekt. Voici donc un des morceaux qui y ressemblent le plus.

• 17 - Dopplereffekt - Plastiphilia 2

Et voici un morceau de Dopplereffekt pour comparer.

• 18 - Laurent Garnier - Pluie d'Etoiles

Encore un excellent extrait du bonus de Tales of a kleptomaniac.

• 19 - Fever Ray - Now's The Only Time I Know

Pour finir en beauté !

Je vous parlais récemment sur ce lien de la mise en ligne de notre profil musical sur le site CQFD.com.

Et bien, à notre grande surprise aujourd'hui, nous avons été mis en avant sur la page d'accueil de ce site, ce qui nous a valu 15 000 écoutes en une journée.

Cliquez sur la capture d'écran ci-dessous pour accéder au site

ou sur l'image ci-dessous pour accéder directement à notre profil :

Comme tous les ans à cette époque, j’effectue désormais mon pèlerinage aux Nuits Sonores de Lyon. Contrairement au Printemps de Bourges, le festival s’annonçait cette fois sous de meilleures auspices : soleil et température estivale, entrée sur les lieux sans aucune attente et vigiles beaucoup moins tatillons qu’à Bourges (pas de confiscation d’appareil photo cette fois).

Dès mon arrivée, j’en profite pour prendre mes marques puisque la nuit 1 se déroule cette année au Marché de la Gare (le festival change généralement de lieu à chaque nouvelle édition) et qu’il faut repérer les 4 scènes où se produisent les nombreux artistes.

La première chose que l’on note et que la plupart des scènes sont en partie en plein air, ce qui permet de profiter de la musique sans suffoquer à cause de la chaleur.

La scène qui se démarque le plus est la n°3 qui est consacrée au label InFiné, le label fondé par Agoria. En effet, une structure architecturale qui évoque la forteresse de solitude de Superman sert de cockpit aux DJ qui se succèdent. Des effets de lumière que l’on doit à des rétro-projecteurs renforcent le côté insolite du lieu.

Le premier DJ à se produire ici est Arandel. Comme le public est encore clairsemé, il en profite pour passer des morceaux assez calmes et barrés, ce que j’apprécie beaucoup.

Je vais ensuite à la scène 1 où L’arbre à 3 Têtes, un groupe que je définirai comme electro-jazz-oriental, termine son live alors que tout le monde attend impatiemment Carl Craig, icône incontournable de la techno. Pour preuve, c’est en priorité pour lui que je suis venu (oui, je sais, il y avait aussi Laurent Garnier mais c’était déjà la 5ème fois que je le voyais alors que pour Carl Craig, c’était ma tou-toute première fois).

Le seul à priori que j’avais était que Carl Craig se produisait en tant que DJ alors que j’aurai préféré le voir en live. A ma grande surprise, cet à priori allait vite être balayé.

En effet, à peine son set commencé, Carl Craig a très vite dominé le public en l’emmenant là où il voulait grâce à une sélection pointue et éclectique. En peu de temps, on pouvait passer d’un morceau techno très froid à un morceau house jubilatoire dans la plus pure tradition d’Ibiza (dans le bon sens du terme).

Le meilleur passage restant pour moi son remix de In the trees de Faze Action. En plein milieu du titre, un break assez long nous laisse croire qu’il va passer à un autre morceau mais il rebalance la sauce avec la 2ème partie du remix. A ce moment là, c’est la pure folie dans la salle et il enfonce le clou en enchaînant avec The bells de Jeff Mills.

Pour vous donner le 10ème de la sensation que l'on pouvait ressentir, voilà ci-dessous le morceau de Faze Action remixé par Carl Craig.

Et, ci-dessous, quelques vidéos vous montrant l’ambiance de la soirée (même si le son ne rend pas grâce à la musique).

L’arrivée de In the trees

Un petit medley du set de Carl Craig avec le fameux morceau ambiance Ibiza qui arrive à 1 :40 mn

De réputation, Carl Craig est meilleur producteur que DJ. Pourtant, aux vues de ce que j’ai écouté ce soir là, Carl Craig en aurait beaucoup a démontré à de nombreux DJ qui, sans doute, maîtrisent parfaitement bien la technique mais qui ne prennent pas de risque sur la sélection ou qui restent inlassablement sur le même tempo tout le long de leurs sets.

Quoiqu’il en soit, Carl Craig avait bien chauffé la salle pour l’arrivée de Laurent Garnier qui prenait la suite.

Alors qu’il y avait suffisamment de place pour danser pour Carl Craig, la salle était très largement bondée pour l’arrivée de notre "Lolo national". Les autres scènes devaient être terriblement vide à ce moment là.

Comme au Printemps de Bourges, Laurent Garnier attaque fort avec Gnanmankoudji, son dernier single, suivi de Crispy Bacon, son tube incontournable que tout le monde est venu écouter en priorité. Pour preuve, la salle s’est vidé de 10 % une fois ce morceau passé.

Revivez l’ambiance de Crispy Bacon aux Nuits Sonores dans la vidéo ci-dessous :

"Lolo" prend ensuite des risques avec l’arrivée de Mic Flow qui chante Freeverse, un morceau hip hop sur son dernier album. Mic Flow est aussi une "beatbox humaine" et improvise un beat techno jubilatoire avant d’attaquer Freeverse. Et là, c’est 30 % de la salle qui se vide (sans doute des réfractaires au rap). J’entends un peu plus tard un festivalier disant à un de ses amis «oui mais là, il est en live, il est pas en DJ». Ce qui démontre que beaucoup de festivaliers sont venus uniquement pour la réputation de Laurent Garnier sans vraiment connaître l’étendu de sa musique.

Ceci étant dit, cette diminution du nombre de spectateurs dans la salle ne m’a pas dérangé puisqu’on pouvait enfin respirer et danser comme il se doit.

A peu de choses près, la playlist était à peu près la même qu’à Bourges (sauf qu’ici, on a eu droit à 4 ou 5 morceaux de plus). Ainsi, on ne passe pas à côté de Bourre-pif, morceau drum’n’bass du dernier album.

Laurent Garnier nous offre ensuite un morceau inédit qui sera sûrement remanié avant sa sortie officielle. Pour ma part, je trouve l’intro un peu longue jusqu’à ce que le thème, assez excellent, arrive. Voilà ci-dessous un extrait vidéo de ce passage.

Il termine son concert avec Pay TV. Enfin, c’est ce que tout le monde pense puisque le public vide la salle sans le rappeler en croyant que c’est fini et là, surprise, il revient avec son orcheste composé de Scan X, Philippe Nadaud, Benjamin Rippert et Philippe Anicaux pour jouer The man with the red face. Les festivaliers qui n’avaient pas encore quitté la salle font demi-tour et se ruent devant la scène pour profiter de ce classique dont voici un extrait vidéo live.

L’inconvénient des festivals avec plusieurs scènes, c’est qu’il y a souvent des artistes intéressants qui jouent en même temps.

Pour preuve, Carl Craig passait de 23 h à 1 h alors que Matmos jouait de 23 h 30 à 0 h 30 et Rone, quant à lui, était annoncé de minuit à 1 h. D’habitude, il y a souvent 2 artistes en même temps sur lesquels je dois faire un choix mais là, ça montait carrément à 3. Je décidais de zapper Matmos car j’avais lu des avis assez négatifs de leur concert. J’avais initialement prévu de voir la moitié du set de Carl Craig et de filer ensuite voir le live de Rone.

Comme vous l’avez lu, j’ai finalement tellement été emballé par Carl Craig que j’ai aussi fait une croix sur Rone. Tout ça pour dire que, une fois Carl Craig, Matmos, Rone et Laurent Garnier passés, les groupes et DJ qui restaient ne faisaient plus partie de mes priorités. Je vaquais donc de scène en scène pour y faire d’éventuelles découvertes.

Après quelques minutes de repos, je reviens vers la scène 3 consacrée au label Infiné. A ce moment là, c’est Clara Moto qui joue et c’est à l’opposé de ce que j’aime dans un DJ Set, c’est-à-dire une techno minimale livrée au kilomètre (tout l’inverse de ce qui m’a plu chez Carl Craig). Il y avait malgré tout un public suffisamment conséquent pour apprécier.

La sensation est à peu près la même avec Danton Eeprom qui jouie pourtant d’une bonne réputation (mais je ne suis peut-être passez objectif puisque la fatigue commençait à poindre et que je ne suis pas resté suffisamment longtemps le voir jouer).

Retour ensuite à la scène 1 où passe Radio Slave.

Et puis passage rapide devant la scène 2 où l’armée des bonbons met le feu avec des morceaux technos mixés à des titres rocks (je reconnais ici Prodigy, là, The Breeders).

Le temps défile tellement vite quand on s’amuse que je ne me rends pas compte que c’est déjà l’heure d’Agoria en DJ set sur la scène 3.

Avec Laurent Garnier, il commence à être l’un des DJ que j’ai vu le plus souvent puisque c’était déjà la 3ème fois ce soir là.

Voici un extrait vidéo de sa prestation où on voit bien le principe du décor dont je parlais tout à l’heure :

Enfin, peu avant de partir, je termine quand même avec Josh Wink dont la réputation a un peu baissé depuis la fin de la trance acid. Heureusement, il a quand même su se renouveler.

En tous cas, je n’ai pas dû venir le voir au bon moment puisque je rate le moment où il passe son tube Higher state of consciousness que j’ai découvert plus tard sur la vidéo ci-dessous :

A 5 h 30, la fatigue pointant le bout de son nez, je me dis qu’il est temps de quitter la soirée.

Comme l’an dernier avec Underworld, il me restera gravé l’excellent souvenir de Carl Craig pour qui mon admiration s’en retrouve encore une fois grandie.

Pour finir, je conseille fortement le dernier album de Laurent Garnier Tales of a Kleptomaniac, somme de ses albums précédents et, surtout, l’album bonus MP3 de 55 minutes assez excellent qui l’accompagne. Ce bonus est plus proche de The Cloud Making Machine et je le préfère même à celui-ci (j’en mettrais probablement un extrait dans ma prochaine playlist radioblog qui devrait être assez fournie).

Hollowave étend sa présence sur internet puisque nous sommes désormais présent sur les portails audio CQFD et Epidermiq.

A cette occasion, nous avons mis en ligne 2 nouveaux morceaux.

"Because we're scared" s'écoute sur CFQD.

"Egassem eht tnes eh" s'écoute sur Epidermiq.

N'hésitez pas à laisser vos impressions ici même ou sur les sites en question.

Cette année, la soirée de clôture du Printemps de Bourges 2009 intitulée Rock’n’Beat Party (perso, m’en fous du rock, j’veux du beat) aura été mémorable à plus d’un titre… dans le bon et dans le mauvais sens du terme.

Mauvais à cause de la pluie et des ENORMES problèmes techniques.
Bon grâce à la «pluie» de groupes qui y déferlait : Miss Kittin and The Hacker, Laurent Garnier, Etienne de Crecy, Yuksek, Birdy Nam Nam, Digitalism…

Mauvais plan, je suis arrivé devant les grilles d’entrée au moment où tout le monde a eu la même idée. Il m’a donc fallu attendre une bonne demi-heure sous la pluie en évitant de se faire crever un œil par un parapluie. Perturbé par le temps, j’en oublie de planquer mon appareil photo qui me fût confisquer par un gardien (ce qui explique la faible quantité de photos de ce billet).

Vous noterez la stupidité d’interdire de prendre des photos avec un appareil ou une caméra alors que n’importe quel téléphone portable 3G en est aujourd’hui capable.

Je tiens également à souligner l’hypocrisie du Printemps de Bourges puisqu’un de leurs partenaires bien visible ce soir là n’était autre que Dailymotion, célèbre plateforme de partage de vidéo sur laquelle on retrouve une quantité astronomique d’extraits non officiels de concerts filmés par des fans (que l’on appelle désormais «pirates» par abus de langage).

Bref, j’attends impatiemment le début du live de Miss Kittin and The Hacker qui doit débuter à 22 h environ. La musique commence… Jusque là, tout va bien, le public est déchaîné (au passage, je tiens à dire à la bande d’énergumènes qui pogottent sur de la techno qu’ils ne doivent pas avoir tout compris à cette musique) et c’est encore pire au moment où arrive Frank Sinatra, le tube incontournable du duo dont vous pouvez écouter la version live de cette soirée ci-dessous :

Pendant le concert, je me rends compte à quel point leur musique est énormément influencée par le groupe Dopplerefekt (très peu connu mais très culte).

Un peu plus tard, c’est le drame. Miss Kittin and The Hacker coupe le son à cause d’un problème technique. Sur le moment, je n’étais pas inquiet car ce genre de souci est fréquent et ne dépasse pas 10 minutes le temps de trouver la panne. Et bien là, ce n’était malheureusement pas le cas ! C’est d’autant plus dommage que le live était retransmis en direct dans l’émission Alternatives de France Inter.

Je vous laisse écouter ci-dessous la pauvre animatrice en train de meubler (ça dure environ 3 minutes) alors que l’on entend les hurlements du public.

Apparemment, le problème venait du matos du Printemps de Bourges et non pas de MK & TH. Il semblerait qu’un mur d’enceinte a grillé. Le temps qu’il soit remplacé, une longue heure s’est écoulée. En conséquence, on a pas eu droit à la fin du live de MK & TH (alors qu’il restait encore au moins 4 morceaux) et Laurent Garnier (qui passait derrière) a dû raccourcir son live pour rattraper le retard.

Il faut aussi savoir que, ce soir là, les différents groupes étaient répartis dans 2 salles et que la programmation était originellement la suivante :

Miss Kittin & The Hacker : 22 h 05 > 22 h 55 (salle 2)
Laurent Garnier : 23 h 15 > 00 h 15 (salle 2)
Etienne de Crecy : 00 h 10 > 01 h 05 (salle 1)

J’avais donc originellement prévu de filer voir Etienne De Crecy dès la fin du live de Laurent Garnier. A cause de la panne et du retard accumulé en salle 2, j’étais face à un dilemme puisque Garnier allait largement déborder sur De Crecy… Je décidais de rester en salle 1. Heureusement, De Crecy a lui même commencé un peu en retard mais, du coup, je ne profite que de la moitié de son live (et je me sens un peu floué comme avec MK & TH).

Je reviens rapidement sur Laurent Garnier (dont je parlerai plus longuement dans un prochain billet puisque je vais le revoir aux Nuits Sonores). Je lui dis un grand MERCI d’oser passer des morceaux deep-house et drum n’ bass à l’heure de l’égémonie du beat 4/4. Les pogotteurs du début semblaient alors dubitatifs, l’air de penser : «Euh, comment ça se danse ?». Laurent Garnier a en tous cas bien compris les attentes du public (ou du moins, les miennes) puisqu’il dit dans une interview dans Tsugi : «Quand je joue deux heures sans changer le tempo, ça me dérange et je me dis que les gens s’emmerdent.» Si tous les DJ étaient sur la même longueur d’onde, ce serait le pied.

Son live terminé, je me rue dans la salle 1 pour voir Etienne De Crecy qui a une scène très particulière. Je vous laisse juger sur la vidéo ci-dessous :

Comme vous le voyez, c’est un mélange entre le décor de l’Académie des 9 et un rubix cube géant revisités à l’ère du Vee Jaying. Après la pyramide de Daft Punk et le cube de De Crecy, qui va nous pondre un globe ?

Je suis étonné en tous cas de constater à quel point sa musique est puissante en live alors qu’il me semblait toujours qu’il manquait un petit quelque chose lors d’une écoute domestique.

C’est ensuite au tour de Yuksek de prendre les commandes. Je lui ferai le même reproche qu’à Justice, à savoir que son live semble être une copie parfaite de son album. En même temps, c’est plus dur de faire un concert quand on a le répertoire d’un seul disque.

Le groupe Birdy Nam Nam prend la suite. Je les connaissais de réputation mais je n’avais pas encore entendu leur musique. Je ne m’attendais pas du tout à ça. Je pensais que ça ressemblait à du breakbeat alors qu’il ne s’agissait encore une fois que de techno 4 /4, efficace, certes, mais sans vraiment de surprise.

La nuit se termine avec un DJ Set de Digitalism qui joue beaucoup de Daft Punk (normal, ils sont fans) et pas mal de tubes house filtrée des années 90. J’entends dans le public «C’est vieux ça !». On s’en fout, le principal, c’est que ce soit bon (et puis ça fait du bien aussi d’entendre de temps en temps quelque chose qui sort des sonorités du moment).

Pour conclure, alors que l’on parle désormais d’electro (voir d’electroclash ou de «rock’n’beat» dans ce cas là), c’est bien à une soirée TECHNO à laquelle nous avons eu à faire.

Après plusieurs mois à vous parler de mon groupe Hollowave, je fête la 200ème note de ce blog en vous annonçant que notre site et notre premier clip sont enfin en ligne !

www.hollowave.net

Regardez Notebook 91, notre premier clip.



Ecoutez notre démo 4 titres composée des morceaux suivants :

• Notebook 91
• Even if you knew
• What we do now ?
• Laxative dreams

Hollowave est aussi sur Myspace ! N’hésitez pas à nous ajouter à votre liste d’amis.

Nous espérons vivement avoir vos impressions sur notre travail.

A très bientôt !